最后是rising on the horizon还有virtus
( ´ー`)小鸟游在maimai谱师组的最后两个作品，之后小鸟游便离开SEGA了，不知去向。
我们简单的用这两个谱面一窥小鸟游的谱面特性吧

首先，他真的很爱地力压榨( ´ー`)
mai组爱写地力压榨的谱师有三人，dp，小鸟游，沙发太，这三人个个是人中豪杰，都是一个时期内mai组的难度风向标。
dp的地力压榨劳动力其实显得非常简单粗暴——比如藏皇冠，白茄这种，依靠逆天的键盘，足够的bpm以及不是很符合人类大脑正常结构的手序设计，几乎是残暴的代名词
沙发太则显得非常复杂，他师从的是哈皮，不会使用纯粹的键盘来压榨地力，通常都会使用海底谭，扫键和键盘的综合配置进行考验。
小鸟游的感觉正好处于两者之间

小鸟游的散打依赖于超级位移，他不会和沙发太一样用星星和手序去引导，而是更简单的：键盘满天飞，并且越是高潮飞的就越大。
同时小鸟游也非常喜欢通过增大位移来提高配置难度。事实证明这很有效，从旧框（白人打架）到新框（地平线），这种手法他一直在用

而这种方法的背后其实是一种更……怎么说，玩家友好？的一种解决方案。这里我们转到virtus。
这张谱相信大家如果看过都对前半的纯蓝色星星和后半的红色星星记忆深刻。但是有没有注意到，蓝色星星都是简单的两段拼接，而后面的绝赞星星不仅仅是增加了长度，同时拼接的越来越怪。另外，在后半段使用绝赞星星之后，因为不需要再用星星头引导星星，因而另一只手的位移也变得非常大，甚至小鸟游还挖掉了前半段给你留下的空拍，变成了单手抗200+bpm的8分位移单点
这就是小鸟游的设计思路：引出配置——练习——增强 并且这个过程在同一张谱面里直接达到顶峰。

不过相对于这些，他写水段也是真的水……
就差把“我不想写这段”写脸上了

>>No.62683281
挖咩啊 写不出来东西了
maimai新谱师两个人写不出花样，讲不出有意思的东西
po到现在也没怎么打其他音游，没啥特别的感受
继续鸽

随便讲一句吧反正，是关于神威的，虽然其实不是直接和谱面相关，但是也要懂制谱才能讲清楚就是了
不知道大家对于这首著名的神曲作何想法？
po个人认为，这首歌其实是对于音游的作谱妥协而产生的神曲

你要知道神威一开始是给ez2dj制作的曲目，而ez2dj是一个历史和iidx相近的非常old school的老逼音游。这个游戏有一个特色和iidx也是一样的，就是key音
给移动端玩家说一下key音是什么。基本上所有的移动端音游，arc啊cytus2啊现在比较新潮的rotaeno或者范式起源啊都有，就是你按下note，会对应响一声的这个音效。这个不是key音，这个是hit sound。SEGA系街机也是属于这种。不过他们那个是固定在准确按下note的时点放音效，和你自己按下的时机无关，官方翻译叫正解音。
多少是一种对于没有key音的妥协，虽然好像现在更多人喜欢的是这种。
key音可以理解为把这些hit sound换成了曲目中的对应位置的一个音效，玩arcaea的朋友可以找一下infinity strike，和arcana eden这两首歌，这两首歌中间有一个特殊天键，按到会播放一个特殊音效。可以认为，这两个特殊天键就是两个独立的具有key音的键

当然iidx和ez2dj这种老登肯定不会只做一两个键，而是实际上的，整个谱面中所有的键都是对应了一段音效甚至是一段音乐。后来的喵赛克（pc端，pe端超高音质，需要将音效辅助调整至弱以下），djmax（包括现在的respect v）也制作了类似的key音系统。游玩过的朋友应该会知道，如果你的双手离开了键盘，那么音乐中主要部分就会直接消失。
也就是说实际上你在做的几乎已经算是在演奏这首歌了，不过用的不是乐器，而是你的键盘（或者几个键加盘子，anyway）这也是为什么这些音游具有很高沉浸感的原因之一，打的差了，歌都难听

我们要说回制谱了，尽管这个系统非常牛逼，po本人也非常喜欢，但是key音系统有一个限制：写谱的时候每一个键都必须对应谱面中一个实际的音。这里有一个声音，你才能写一个键，否则这里就不能有键，这里只有一个音，那你就不能写两个以上的多押。
但是音游是什么领域大家都是清楚的，最不缺的就是神。所以其实难度提升也是刚需。
这个时候就出现矛盾了，key音系统要你不能写复杂的谱面。但是游戏的需求又要求谱面难度不断上升。
那怎么办，只能让曲师受罪了朋友们，所以千万不要当音游曲师（

所以你可以发现音游中流行的曲风也受到一定的影响，从古早的eurobeat，摇滚（听上去很快，对于音游玩家不快，而且节奏不算难）到dnb，artcore（复杂的鼓点，更高的bpm，artcore更是引入了高速的旋律）又到现在大行其道的hardcore，总体来说是顺应着玩家对于更快更强的追求的

扯远了，我们回到谱面。
ez2dj运营的年代比dnb和artcore火热其实还稍微早一点点，是trance大行其道的时代，大家应该都记得天地人间完全放电，那张宣传单上提到的就是trance，相比起现在音游主流的hardcore，trance整体的速度慢太多了，sasakure肯定是知道的，他的应对方案其实和主流方案稍微有那么一点点差距——加入更多的元素。
实际上这个方法现在也很常用，kobaryo的speedcore就特别喜欢塞一大堆东西，很多音游曲目也会塞很多奇奇怪怪的曲风啊拍号啊之类的（说的就是那一堆电波曲和傻之逼otogecore）
但是神威弔就弔在，这些元素塞的完全没有一点点违和感。

无论是从一开始就存在的如同警报声一样的音效，轻巧的钢琴声，偶尔飞过的电波一般的声音，还有大家很熟悉的麒麟叫（喂）以及复杂的鼓，所有的所有，几乎都在按照自己固有的节奏自作主张的行进，发展，后半的三拍子行进的电子合成音和四拍行进的音更是如同两只蝴蝶一般，相聚相离，似乎多变但是又符合简单的节奏。整首曲子的统一性几乎找不到一点点破绽。
而这样的整体性与统一性都是建立在这样复杂的音色和节奏之上的。
这些音色不是突然想起来加的，而是为了成为魔王曲所做出的妥协。是为了制作发狂的谱面而对于游戏性，对游戏策划低头产生的产物。

事实上如果有参考过相关游戏资料的话，大家应该知道ez2dj的最高难度有14k定轨加俩盘子。
但是你参考手元你会发现，这14k加两个盘子没有一个轨没有一个键采了原曲中不存在的音。
或者有djmax respect v的肥哥也可以在游戏里打神威的不同谱面难度差分。几乎每一张谱面都有自己的不一样的采音逻辑，而这些逻辑全部成立！（顺便提一嘴，神威在djmax是买了本体就可以玩到的免费曲目哦）

这就是我认为神威是神的原因：在trance这个非常冷静克制的基础上，为了向高难妥协而增加了超量的元素，但是增加的元素没有打破曲目的统一性和整体性，反而让曲目变成了一件精巧且复杂的工艺品。
另外我都说到这里了，看完的肥都给我去玩神威m9( `д´)

今天发点牢骚吧，虽然和主题可能关系不大，但是有关系而且多少会污染版面，所以就放在这底下了。
先说结论：舞萌自制谱环境现在就是一坨屎

说这个是因为今天和mmfc自制群吹逼说到了一个论点：现在的舞萌自制实际上是屠龙术，因为写了也没有供游玩的环境。
前dx时代虽然自制工具简陋，（simai2只有谱面读取功能，不能及时编辑）但是好歹当时旧框很多，自制服务器也很多，大家想玩都有的玩，更重要的是因为自制服务器足够流行，实际上大家是很容易玩到高质量自制的。

但是现在fes时代后，新要素改变了很多谱面的写法，旧框很明显已经是在束缚谱师的思路了。尽管kom和mmfc的冠军谱面很多还是标谱，但是在比赛中也出现了很多基于dx甚至fes要素设计的优秀谱面。还指望旧框是不大可能的。
另一方面，旧框服务也逐渐消失了。jinale，茶盘，熊盘都逐渐因为各种理由停止运营，离线服越来越多。旧框停止服务也有快五年，现存的旧框机台情况也完全不容乐观。像ncl那里机况的旧框几乎不能找到。

现在能够跑dx自制的机器有两种，一个是基于目前dx框体改服，但是风险极大而且很复杂。
怎么解密？怎么绕过allnet？怎么上传数据？尽管旧框都有一定的答案，但是很明显这些根本没法套用在dx框上，据说一些地方有可以游玩自制的服务器，但是既然都是只有“据说”，那么通行量多大，不必说。
另一种方法就是adx手台或者类似物（凛台等）自己跑。但是大家都知道这玩意多贵，即使是便宜的凛也要5000+，顶配adx台更是1w+，本来2k+的手台已经让很多人望而却步，这个直接飙升，更是打消了很多人的念头